A digitális művészet a digitalizált nyelvű alkotás bármely formájára utal, ahol a technológia túlnyomórészt túlsúlyban van. Néha a digitális média felváltja az alkotást, mint olyan, de a digitális művészetben inkább gépek, számítógépek, digitális technológiák létrehozásáról van szó, mint médiáról.
A számítógép új művészi közeg. Mint minden művészeti forma is van, mindent 3D manga rajzok gigantikus létesítmények, hogy a projekt a digitális képeket a az épületek homlokzatán.
A digitális művészet, amelyről úgy gondolják, hogy az 1980-as években jelent meg, sokkal korábban, az 1960-as, vagy akár az 1950-es években született, amikor megjelentek az első keverőpultok a stúdióban. Az „elektroakusztika atyja”, Pierre Henry, a Psyché Rock című darabjának köszönhetően részt vett a digitális hangművészet népszerűsítésében.
A vizuális művészet fejlődése, még akkor is, ha az 50-es évek óta megtette első lépéseit a digitális világban, valamivel később, a 80-as években jelent meg, amikor ez a művészeti forma marginális és bizalmas marad.
A techno mozgalom és az elektronikus zene nagyban hozzájárult ezen új művészeti forma megjelenéséhez az 1990-es években; még a Matrix film is, amelyet még nem tekintenek digitális művészeti formának.
A digitális művészet manapság számos művészeti ágat ölel fel, például a videót, a filmet, a televíziót, az élő előadásokat, sőt az irodalmat is a versekkel.
A digitális művészet technikái a virtuális művészet bármely formájára, a hálózati művészetre vonatkoznak. Interaktív digitális művészetnek, kiberművészetnek vagy netművészetnek is nevezik.
Csoportosulás:
- Absztrakt digitális tájak.
- Fraktál képek.
- 3D képek.
- Számítógéppel támogatott animációk.
- Univerzum a kibővített virtuális valóságban.
- Bármely digitális eszköz művészeti célokra.
- Stb.
