A divat, amelyet hagyományosan az elfogadott kulturális jelentéssel bíró ruhadarabok kidolgozásáért, megvalósításáért és marketingjéért felelős iparnak tekintenek, képviseli azokat az áramlatokat, amelyek egy adott társadalmi csoporton belül népszerű magatartásmintákat vonnak maguk után, amelyek jelentős differenciálást érhetnek el a más népcsoport szokásai. Bizonyos egyének viselkedése és érvelése azonban összekapcsolható a korábbi időkben kialakultokkal vagy olyan országokkal, amelyek megőrzik az egyedi sajátosságokkal rendelkező kultúrát.
Mi a divat
Tartalomjegyzék
"Divatnak" nevezik azt a társadalmi jelenséget, amelyben bizonyos ruházati és lábbeli stílusok kiemelkednek. Ezek a tendenciák az idők folyamán átalakulnak és változnak, és ezek a változások az őket fogyasztók szokásainak, kultúrájának, környezetének és ízlésének függvénye. Ez azt jelenti, hogy a divatirányzat átmeneti.
Tágabb értelemben utal valamilyen tárgy, hely, szokás vagy gyakorlat fölött uralkodó tendenciára. Például (a divatos ruhák mellett) a helyeket illetően beszélhet egy divatos étteremről; néhány kiegészítő, például divatos szemüveg; valamilyen tevékenység, néhány divatjáték, amely lehet sport, virtuális vagy más típusú; ízek, például divatos zene.
A "divat" szó etimológiája a francia módból származik, amely viszont a latin modusból származik, és "módot" vagy "mérést" jelent. Ebben az értelemben a divat szó a "pillanat módjára" utal.
A paradox módon önmagát pozicionáló trend azonban elveszíti hitelességét, ha túl sokszorosítják, akkor már nem releváns, mivel a divat éppen új viselkedésmódok, öltözködési és gondolkodási módok bevezetéséről szól, tehát az a hatás, amelyet a a divat az egyénre általában átmeneti.
A divat kifejezés más kontextusban is használható, például például a matematikában, és azokra az adatokra utal, amelyek egy statisztikai vizsgálatban nagyobb gyakorisággal mutatnak be. Bizonyos értelemben ugyanúgy működik, mint a stílus, mivel a legtöbbször ismétlődő adat trendként jelenik meg.
A divat története
Eredete az idők kezdete óta létezik, mivel az emberek ruházat szempontjából mindig is a rendelkezésre álló anyagoktól, az éghajlati, kulturális és társadalmi környezettől függött. De csak a 15. században, a reneszánsz idején voltak trendek a használatára és bizonyos paraméterek mellett.
A réteg szerint a stílusok csoportonként eltérőek voltak. Voltak előírások, amelyek meghatározták, hogy a közönség milyen ruhákat viselhet, mivel voltak bizonyos típusú szövetek és színek, amelyeket kizárólag a nemesség használatára tartottak fenn.
Másrészt a polgárság, amely bizonyosan nem nemes volt, kiváltságos helyzetben és gazdasági bőségben volt, így hozzáférhettek a nemesség stílusainak utánzásának luxusához, bár az akkori szabóknak és ruhakészítőknek fáradságos feladata volt létrehozni divatok, amelyek megkülönböztethetik a nemességet a polgártól.
A nemesség és a burzsoázia nagy divatos öltözékének kizárólagos használata a ruházati anyagok, például szövetek magas költségeinek is megfelelt; így nem mindenkinek volt hozzáférése megszerezni őket, és a trendek szerint haladni. De később, a 18. században, az ipari forradalom beköszöntével, valamint a termékek és textilek tömegtermelésével a szövetek jelentősen csökkentették költségeiket, így a divat különböző rétegekben érhető el.
A történelem során a felsőbb osztályú nők nagyon törődtek azzal, hogy hibátlanul és tisztán nézzenek ki, kiemelve sziluettjüket. Ehhez ruhakészítőkhöz mentek, akik tudták, hogy milyen ruhadarab illik a testükhöz; Apránként "apró divatok" alakultak ki a társadalmi csoportokon belül, amelyek magukban foglalták a sminket, a kiegészítőket és a viselkedést, amelyek szórványosan változtak.
Ma a ruházati és lábbeli stílusok kissé hozzáférhetőbbek, így nem feltétlenül kell jelentősen alkalmazkodni a gazdasági lehetőségekhez.
Divat idővonal
Számos szakértő megerősíti, hogy az öltözködés módja csak az emberiség kísérlete az új csoportokba való beilleszkedés megkönnyítésére, mivel a megjelenés révén meg lehet határozni az identitást anélkül, hogy a valódi személyiség nagy részét bevonnák. Ez előnyt jelent, mivel így az egyén kissé biztonságosabbnak érezheti magát, amikor új társadalmi körbe lép, és megpróbál úgy kinézni, mint a társai.
- 1900-1909: a 20. század elején a fűző volt a legreprezentatívabb elem, amely olyan ruhadarab volt, amely a derék meghúzásával elősegítette a mell és a csípő kiemelését. Később eltekintett a használatától, hogy utat engedjen a táskásabb ruháknak, például a mellkasra illesztett és egyenesen a bokáig tartó ruháknak, a Delfosnak (varratok és tömések nélküli redős ruha), a test felső részén lévő feszes ruháknak (császári derék) és laza.
- 1910-1919: ezt az évtizedet a szoknyák rövidítése jellemezte , feltárva a hangsúlyosabb bokákat és dekoltázsokat. Elkezdték használni a melltartót, az előítéletes szabást (átlósan), a meztelen karokkal és lábakkal kötött kötött ruhákat, Coco Chanel megalkotta a kardigánt, és feltehetően a flapper is az ő munkája volt.
- 1920-1929: a nők sziluettje megváltozik, amikor a tendenciák a csípő, a háton mély nyakkivágású ruhák és rövidnadrágok, a térdnél szoknyák, a zárt kalapok megjelölése felé mutatnak. A frizura trendje a rövid haj volt, a smink élénkebb és feltűnőbb hangokat kapott.
- 1930-1939: szoknya térd alá esett, a derekát újradefiniálták, a hajat hagyták kinőni és hullámosítani. A vállak meghatározására technikákat alkalmaznak.
- 1940-1949: A háború idején nem volt sok innovatív irányzat, mivel anyaghiány volt. A stílust zakók, térd alatti szoknyák, topolino cipők és fedett fej uralta.
- 1950-1959: A háború után Dior háza a derék beszűkítésével és az ívek kiemelésével tette híressé a homokóra sziluettjét. A szoknyáknak több repülése volt, és térd alatt folytatódtak, tűsarkú cipőket, kis táskákat, kesztyűket és egyéb kiegészítőket használtak, hogy helyreállítsák a nők számára azt a nőiességet, amelyet a háború ellopott tőlük.
- 1960-1969: a 60-as évek divatjában a fiatalos és színes stílus kerül középpontba; virágos, pillangó és pszichedelikus nyomatok veszik birtokba a darabokat; miniszoknyákat használnak; pamut inget használtak; és a divatos frizurák pompásak voltak.
- 1970-1979: a frizurák stílusa rövid vagy hosszú aszimmetrikus volt; A felső részhez szorosan illeszkedő nadrágot használtak, alul pedig fellángoltak; a virágok megszállták a szöveteket és kiegészítőket (a virágok forradalma); platform cipők betörtek a divatpiacra; és a pamut lemaradt, hogy utat engedjen a likra számára.
- 1980-1989: A 80-as évek divatját a nőknél felszabadultabb stílus bemutatása jellemezte. Sportruhákat, széles flaneleket, látható fehérneműt, harisnyatartót, derék nadrágot, sportcipőt és sokféle színt használtak. A 80-as évek frizurája rendetlen volt.
- 1990–1999: nem volt meghatározott stílus, ezért kényelmes stílusokat alakítottak ki, pólók divatos zenekarok logóival, erős színek az ajkakhoz, például kék vagy zöld, és a frizurák stílusa laza volt, és a divat hajfestékek. A tetovált és áttört stílust ebben az időben a divatos zene befolyásolta.
- 2000-2009: A törzsek és a szubkultúrák dübörögnek és egyre határoltabbak az internet népszerűsítése miatt. Az "Emo" divat középpontjában a sötét ruhatár stílusa, az arc egy részét takaró, oldalra vágott frizurák, valamint a divatos, sötét és fekete színű körmök állnak. Másrészt, a nadrág a csípőig, és a blúzon flitterekkel és gyöngyökkel fellángolt, csillogó érintésekkel. A 80-as évek retro trendjei kezdnek visszatérni.
- 2010-2019: a nőknél a divatruhák friss és modern ruhadarabok voltak, a smink szempontjából egyszerű és világos stílusok, valamint a 60-as évek stílusa néhány részletet feléleszt, így az évjárat a lényeg. A férfiaknál a stílust az jellemzi, hogy merészebb: V-nyakú pólókat nagyon sokat használnak, és csőből vagy vékony nadrágból.
Az uraknál a divatos nadrágot össze kellett kombinálni a dzsekivel (amelynek csúcsos hajtókája volt), és egy külön galléros és mandzsettás ing kísérte őket. Az úgynevezett „dandies” kettős mellű kabátokat és színeket szabott ki, mint a szürke és a kék.
A divatüzlet
A divat, mint ipar, az üzleti lehetőségek univerzumát mutatja be, mivel minden évben végtelen darabok jönnek létre, amelyeket tömegesen oszt el egy adott közönség a stílus szerint. Az első lépés egy darab elkészítése egy piackutatás alapján, ahol felmérik azokat az ízeket és trendeket, amelyek felé a fogyasztók hajlamosak. Ezután a marketing és a saját dolgukat úgy teszik meg, hogy a terméket különböző eszközökkel értékesítik és a kívánt elfogadást keresik, így a tervezői házak különböző módszereket alkalmaznak.
Nagyszerű dizájn házak, mint például a Dior, az Armani, a Coco Chanel, sok más mellett olyan kifutó-bemutatókon vesznek részt, amelyeken az évszaknak megfelelően dobják piacra kollekcióikat. E tervek közül sokat közszereplők szereznek be, akik az egyik legjobb stratégiát jelentik számukra. Az olyan alakok, mint az énekesek, vagy a híres színészek és színésznők, befolyásolják az irányzatot vagy a stílus helyzetét a piacon. A tervező vörös szőnyegen viselt darabja előnyökkel jár mind az alkotó , mind az exponens számára, osztalékot hozva mindkettőnek.
Divat jellemzői
- Újra feltalálja önmagát, ami azt jelenti, hogy fejlődik és már meglévő elemeket vesz fel új stílusok létrehozásához.
- A fentiek miatt ciklikus; időről időre újra megjelennek a már hátrahagyott stílusok.
- A ciklusok lehetnek rövidek, közepesek és hosszúak, ezért ideiglenesek is.
- Ez adóköteles és azonnali hatást.
- Egy korszak vagy történelmi pillanat egyik legnagyobb képviselője.
- Vannak olyan tervezők, akik eredeti terveket készítenek, és mások, akik a már divatban lévő trend alapján készítenek terveket.
- Vannak független tervezők és olyanok, akik egy divatmárka alatt állnak (például Hugo Boss vagy Armani), akiknek van egy tervezői csapata, akiket egy design igazgató irányít.
- Az iparág prekurzorokból áll (akik létrehozzák az új trendeket, a gyártókból és az őket megjelenítő közéleti személyiségekből), az első alkalmazókból (akik megszerezhetik az új darabokat), a másodikakból (kereskedőkből és divatmesterekből).), harmadik fél által elfogadott (alacsony árú divatkereskedők) és kívülállók (olyan fogyasztók, akik a kényelmet és az alacsony árakat részesítik előnyben a divat helyett).
Divat képek
Íme néhány divatkép a különböző területeken.
